{"id":2621,"date":"2021-05-07T09:50:33","date_gmt":"2021-05-07T09:50:33","guid":{"rendered":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/?p=2621"},"modified":"2021-05-07T09:50:33","modified_gmt":"2021-05-07T09:50:33","slug":"juana-de-aizpuru-la-vanguardia-sevillana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/2021\/05\/07\/juana-de-aizpuru-la-vanguardia-sevillana\/","title":{"rendered":"Juana de Aizpuru: la vanguardia sevillana"},"content":{"rendered":"

Puede resultar extra\u00f1o que en esta revista de patrimonio cultural dediquemos un reportaje biogr\u00e1fico a una mujer que ni es artista ni es andaluza de nacimiento. Sin embargo, como veremos a continuaci\u00f3n, nada tiene m\u00e1s sentido que dejar que Juana de Aizpuru represente una vez m\u00e1s la vanguardia sevillana.<\/p>\n

Juana Dom\u00ednguez Manso, tal es su nombre de nacimiento, naci\u00f3 en el a\u00f1o 1933 en Valladolid en el seno de una familia burguesa y conservadora. A los pocos a\u00f1os del nacimiento de Juana, la familia se trasladar\u00eda a Madrid, donde esta pudo acceder a estudios superiores de Filosof\u00eda y Letras. En 1955, con tan solo 22 a\u00f1os, se casa con Juan de Aizpuru y la pareja se traslada a Sevilla por el trabajo de \u00e9l. Juan era ingeniero de caminos y lleg\u00f3 a ser nombrado Director de Parques Nacionales de Andaluc\u00eda, obteniendo una creciente relevancia en la ciudad hispalense. Juana empezar\u00eda a usar el apellido de su marido, ya que era la forma en la que la gente la identificaba como \u00abmujer de\u00bb. El matrimonio tuvo tres hijas, todas ellas nacidas y criadas en Sevilla.<\/p>\n

Esta vida de mujer de buena posici\u00f3n, muy acorde a lo que se esperaba de ella, dio un vuelco gracias al arte. Juana, una mujer de mentalidad abierta y amplia de miras, entr\u00f3 en contacto con el c\u00edrculo de la Galer\u00eda La Pasarela, la cual fue desde su apertura en 1965 hasta su cierre en 1972 el \u00fanico espacio dedicado al arte contempor\u00e1neo en una ciudad en la que la tradici\u00f3n pict\u00f3rica y el academicismo ocupaban un lugar de prestigio. Juana de Aizpuru, siempre dentro de su posibilidades, se convirti\u00f3 en una firme clienta de este reducto de la contemporaneidad sevillana y con ello en una de las pr\u00e1cticamente inexistentes coleccionistas de este tipo de arte en la ciudad. Por tratarse de un c\u00edrculo tan reducido, Juana trab\u00f3 una relaci\u00f3n muy estrecha con los artistas de la galer\u00eda, que inclu\u00eda entre otros a Carmen Laff\u00f3n, Teresa Ducl\u00f3s, Pepe Soto o Luis Gordillo. Tanto es as\u00ed que cuando La Pasarela se vio forzada a cerrar por falta de apoyo institucional y coleccionistas locales los artistas instaron a Aizpuru a abrir una galer\u00eda que les permitiese continuar con su labor. Juana, que nunca se hab\u00eda planteado comenzar una actividad profesional de este tipo, qued\u00f3 cautivada ante la idea y puso todo su esfuerzo en el proyecto. El resultado de esta determinaci\u00f3n qued\u00f3 reflejado en la inauguraci\u00f3n de la Galer\u00eda Juana de Aizpuru en un tiempo r\u00e9cord en 1970 en el n\u00famero 10 de la Calle Canalejas. Adem\u00e1s, para hacer frente a la inversi\u00f3n econ\u00f3mica necesaria para establecer la galer\u00eda no recurri\u00f3 ni a su padre ni a su marido, sino que pidi\u00f3 un pr\u00e9stamo bancario, ya que no quer\u00eda depender de nadie al emprender esta aventura. Acabar\u00eda separ\u00e1ndose de su marido tres a\u00f1os despu\u00e9s, el cual le permiti\u00f3 seguir usando su apellido.<\/p>\n

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Fuente: El Pa\u00eds<\/figcaption><\/figure>\n

Juana de Aizpuru pronto comenz\u00f3 a tener \u00e9xito, consiguiendo que la alta sociedad sevillana empezase a interesarse por el arte contempor\u00e1neo y es que la galerista ten\u00eda un objetivo claro, el cual guiar\u00eda su carrera hasta el d\u00eda de hoy, y no era otro que conseguir que un pa\u00eds tan rico como Espa\u00f1a en patrimonio hist\u00f3rico equiparase su inter\u00e9s al patrimonio art\u00edstico que se estaba generando en el momento. Este desinter\u00e9s se muestra en la inexistencia en la \u00e9poca de museos dedicados al arte contempor\u00e1neo y de un coleccionismo fuerte del mismo, por lo que Juana se propuso servir de lanzadera del arte espa\u00f1ol del momento desde su base sevillana. Un ejemplo ilustrativo de esta nueva concepci\u00f3n del arte que Aizpuru trataba de establecer es el apoyo que brind\u00f3 desde sus inicios a la fotograf\u00eda, medio art\u00edstico que todav\u00eda no hab\u00eda alcanzado un reconocimiento generalizado en Espa\u00f1a.<\/p>\n

En la d\u00e9cada de los setenta, cuando la dictadura era ya m\u00e1s laxa, la galerista aprovechaba toda oportunidad para viajar al extranjero para empaparse de las nuevas tendencias internacionales y de las formas del mundo y mercado del arte en otros lugares. De esta manera, tras visitar grandes ferias de arte como la de Basilea o Par\u00eds, se convenci\u00f3 de que Espa\u00f1a necesitaba dar pasos de gigante para poder seguir el ritmo al resto de grandes potencias art\u00edsticas internacionales tras casi 40 a\u00f1os de un r\u00e9gimen que hab\u00eda hecho todo lo posible por obstaculizar la creaci\u00f3n art\u00edstica libre. Fue entonces cuando tuvo la idea de organizar una feria de arte contempor\u00e1neo en Espa\u00f1a, que sirviese de puerta de entrada a tendencias internacionales y de salida a las nacionales. Y es que Juana de Aizpuru se adelant\u00f3 a su tiempo al concebir el arte como universal, tanto en sus realizaciones como en su proyecci\u00f3n e interconexi\u00f3n internacional. Todo comenz\u00f3 como un gran sue\u00f1o que solo la tambi\u00e9n visionaria Juana Mord\u00f3 comprendi\u00f3, pero su f\u00e9rrea convicci\u00f3n la materializ\u00f3 en una realidad que llegaba para romper todos los c\u00e1nones establecidos. Primero ofreci\u00f3 el proyecto a la ciudad de Barcelona, ya que en ella se hab\u00eda realizado recientemente una feria con artistas nacionales, pero la capital catalana rechaz\u00f3 la propuesta. Aizpuru, frustrada, volvi\u00f3 a Sevilla, pero de repente supo ver la oportunidad que le garantizar\u00eda el \u00e9xito. Hac\u00eda poco se hab\u00eda inaugurado el espacio Ifema en Madrid y Juana no dud\u00f3 en invitar a Sevilla al director general, Paco Saunay, y al presidente, Adri\u00e1n Piera, para presentarles su proyecto. Aizpuru en m\u00e1s de una ocasi\u00f3n ha afirmado que fue su entusiasmo por la iniciativa lo que convenci\u00f3 a estos hombres a brindarle su apoyo, m\u00e1s que su experiencia en la organizaci\u00f3n de este tipo de eventos, la cual era pr\u00e1cticamente nula. En esta primera reuni\u00f3n eligieron el nombre de ARCO (AR de arte y CO de contempor\u00e1neo), que luego admitir\u00eda la simbolog\u00eda del arco y la flecha. No es de extra\u00f1ar que, debido a su labor fundamental en el establecimiento de este encuentro art\u00edstico sin precedentes en Espa\u00f1a, la prensa la llamase en ocasiones Juana de Arco.<\/p>\n

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Fuente: IFEMA<\/figcaption><\/figure>\n

Esta coyuntura oblig\u00f3 a Juana a trabajar como nunca antes, movi\u00e9ndose entre Sevilla, para dirigir su galer\u00eda que en 1986 pas\u00f3 a ubicarse en el n\u00famero 26 de la calle Zaragoza, y Madrid, para organizar ARCO, de la cual mantuvo la presidencia desde su inicio en 1982 hasta 1986. Aprovechar\u00eda su estancia en Madrid para abrir una galer\u00eda all\u00ed en 1983, en la calle Barquillo 44. Juana recuerda en diversas entrevistas la atm\u00f3sfera de apertura y renacimiento cultural que viv\u00eda la capital espa\u00f1ola en la \u00e9poca de la Transici\u00f3n y la famosa Movida madrile\u00f1a, energ\u00eda que supo captar como pocos \u00a0para llamar la atenci\u00f3n de un p\u00fablico internacional hacia un pa\u00eds que volv\u00eda a florecer con toda su fuerza. En esta tarea cont\u00f3 con la ayuda del alcalde de la ciudad del momento, Tierno Galv\u00e1n, el cual dentro de su objetivo de hacer de Madrid una ciudad cosmopolita y abierta colabor\u00f3 en diversas ocasiones en las iniciativas de Aizpuru.<\/p>\n

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Fuente: Galer\u00eda Juana de Aizpuru<\/figcaption><\/figure>\n

A pesar de este compromiso con la ciudad de Madrid que acabamos de comentar y el hecho de que Aizpuru cerrase su galer\u00eda sevillana en 2004, cuando se le pregunta a la galerista por su hogar siempre habla de Sevilla, de su casa de los Remedios, desde donde empez\u00f3 todo. Pero no debemos pensar que el v\u00ednculo con la capital andaluza es simplemente sentimental, sino que Juana ha actuado activamente por el desarrollo art\u00edstico de Sevilla desde distintos prismas. Muestra de ello es que, a pesar de su abierta negativa a la donaci\u00f3n de su colecci\u00f3n art\u00edstica, hizo una excepci\u00f3n con el Centro Andaluz de Arte Contempor\u00e1neo (CAAC), al cual don\u00f3 un total de 26 obras. \u00bfLa raz\u00f3n? Ella misma da la respuesta en una entrevista para Vanity Fair: \u201cporque ten\u00edan que estar all\u00ed. Por el significado que tiene Sevilla para m\u00ed, y porque no las pod\u00eda vender: eran algo hist\u00f3rico que hac\u00eda falta en el CAAC\u201d. Y si alg\u00fan proyecto de Aizpuru es capaz de expresar de forma todav\u00eda m\u00e1s clara su intenci\u00f3n de introducir en la sociedad sevillana el inter\u00e9s por el arte contempor\u00e1neo este es la Bienal Internacional de Arte Contempor\u00e1neo (BIACS), la cual tuvo su primera edici\u00f3n en 2004. Juana acert\u00f3 al pensar que la especial sensibilidad del p\u00fablico andaluz sabr\u00eda apreciar las emociones que el arte contempor\u00e1neo es capaz de transmitir a quien est\u00e1 dispuesto a apreciarlo, de hecho fue un \u00e9xito generalizado. Sin embargo, problemas con la financiaci\u00f3n, el respaldo institucional y la opacidad de las cuentas llevaron desgraciadamente este proyecto al fracaso a los pocos a\u00f1os. Adem\u00e1s, entre 1977 y 1984, la galerista cre\u00f3 la Beca Juana de Aizpuru para el mecenazgo de j\u00f3venes artistas andaluces.<\/p>\n

Con todos sus aciertos y sus errores, lo que nadie puede negar es el esp\u00edritu pionero y visionario de Juana de Aizpuru, el cual supo hacerse o\u00edr en un mundo de hombres y ponerse al servicio de la promoci\u00f3n y apertura internacional de nuestro panorama art\u00edstico y la defensa de la vanguardia frente al inmovilismo art\u00edstico, y todo ello desde sus inicios en Sevilla. \u00bfPuede neg\u00e1rsele la importancia que merece en la conformaci\u00f3n de la contemporaneidad sevillana a esta mujer emprendedora? El caso es que su legado indica que la sociedad es cada vez m\u00e1s consciente de su labor y muestra de ello es su Medalla de Oro al m\u00e9rito en las Bellas Artes en 1997, su nombramiento como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en 2008 o el de Hija predilecta de Andaluc\u00eda en 2011, entre otros muchos reconocimientos.\u00a0 Juana de Aizpuru ha sabido, y sigue haci\u00e9ndolo desde su galer\u00eda de Madrid, adaptarse a los nuevos tiempos y redefinir el rol del galerista y del coleccionista actual en nuestro pa\u00eds, al cual sin duda todav\u00eda le queda mucho por hacer en cuanto al apoyo al arte contempor\u00e1neo, y al \u00e1mbito cultural en general, desde las instituciones. De hecho la propia Aizpuru ha criticado repetidamente la falta de coleccionismo desde los numerosos museos espa\u00f1oles, dependiendo su negocio en su mayor\u00eda de coleccionistas extranjeros, quienes saben ver el valor de nuestro arte aut\u00f3ctono, que nosotros mismos muchas veces parecemos ignorar.<\/p>\n

Solo cabe esperar que la estela de Aizpuru sirva como camino a seguir y como muestra del talento que Sevilla, y Andaluc\u00eda y Espa\u00f1a por extensi\u00f3n, tiene por ofrecer si se le incentiva y respalda.<\/p>\n

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Referencias bibliogr\u00e1ficas<\/strong><\/p>\n

http:\/\/presente-continuo.org\/entradas\/reportaje\/140\/la-pasarela<\/a><\/p>\n

https:\/\/www.descubrirelarte.es\/2019\/03\/07\/juana-de-aizpuru-saber-ver-donde-otros-no-ven-y-que-el-tiempo-te-de-la-razon.html<\/a><\/p>\n

http:\/\/juanadeaizpuru.es<\/a><\/p>\n

https:\/\/coleccion.caixaforum.com\/juana-de-aizpuru<\/a><\/p>\n

https:\/\/www.revistavanityfair.es\/sociedad\/celebrities\/articulos\/juana-de-aizpuru-galerista-entrevista-feria-arco-movida-papa-francisco\/20305<\/a><\/p>\n

https:\/\/moovemag.com\/2015\/10\/galeria-juana-de-aizpuru-refugio-del-arte-contemporaneo\/<\/a><\/p>\n

http:\/\/www.caac.es\/prensa\/dossiers\/dos_aizpcol12.pdf<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Puede resultar extra\u00f1o que en esta revista de patrimonio cultural dediquemos un reportaje biogr\u00e1fico a una mujer que ni es artista ni es andaluza de nacimiento. Sin embargo, como veremos a continuaci\u00f3n, nada tiene m\u00e1s sentido que dejar que Juana de Aizpuru represente una vez m\u00e1s la vanguardia sevillana. Juana Dom\u00ednguez Manso, tal es su […]<\/p>\n","protected":false},"author":44,"featured_media":2624,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[298,171,167,136,301],"tags":[],"class_list":["post-2621","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-feminismo","category-opinion","category-pintura-escultura","category-reportajes","category-sevilla"],"blocksy_meta":[],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/1330022844_0.jpg","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2621","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/users\/44"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2621"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2621\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2632,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2621\/revisions\/2632"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2624"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2621"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2621"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2621"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}