{"id":361,"date":"2020-02-25T07:54:50","date_gmt":"2020-02-25T07:54:50","guid":{"rendered":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/?p=361"},"modified":"2020-04-19T08:37:49","modified_gmt":"2020-04-19T08:37:49","slug":"entrevista-a-tonia-trujillo-artista-contemporanea","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.upo.es\/patio-colorado\/2020\/02\/25\/entrevista-a-tonia-trujillo-artista-contemporanea\/","title":{"rendered":"Entrevista a Tonia Trujillo, artista contempor\u00e1nea"},"content":{"rendered":"

Esta semana en la secci\u00f3n de Patrimonio Vivo hablaremos de Tonia Trujillo, artista contempor\u00e1nea nacida en C\u00f3rdoba y que vive en Valencina de la Concepci\u00f3n (Sevilla). Antes de empezar, queremos darle las gracias a Tonia por responder a las preguntas de nuestra entrevista \u00fanica con mucho sabor de Patio Colorao y dedicarnos ese ratito de su d\u00eda ? Os invitamos a disfrutar de sus palabras y a visitar sus obras en su galer\u00eda 13 ESPACIOarte, en Sevilla y en su web<\/a>. \u00a1Damos comienzo a la entrevista!<\/p>\n

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P: \u00bfCu\u00e1ndo supiste que tu vocaci\u00f3n era ser artista?<\/p>\n

R: Desde peque\u00f1a siempre he estado dibujando pero realmente no ten\u00eda decidido ser artista, adem\u00e1s siempre ser artista equival\u00eda y equivale a precariedad econ\u00f3mica, as\u00ed que, si no tienes otro medio de vida, es dif\u00edcil. De todas formas me matricul\u00e9 en Bellas Artes con 27 a\u00f1os (ya trabajaba en la Administraci\u00f3n P\u00fablica) porque siempre me hab\u00eda gustado y cuando termin\u00e9 decid\u00ed dedicarme al arte por vocaci\u00f3n, es decir para poder expresar y hacer lo que yo sent\u00eda sin estar pendiente de si vend\u00eda o no.<\/p>\n

P: \u00bfQu\u00e9 significa para ti la palabra arte?
\nR: Para mi significa la mejor manera de autoconocimiento y de conocimiento del mundo. Es reflexi\u00f3n y expresi\u00f3n. Una forma de ser libre y reivindicar lo que creo que es justo, desde lo personal a lo general o social. Me interesa desmontar, en la medida que puedo, lo que nos manipula, ser capaz de descubrir aquellos mecanismos que nos manejan como seres individuales y como sociedad.<\/p>\n

P: \u00bfCrees que es importante tu cultura y el lugar donde naciste y te criaste en tu obra?
\nR: En realidad, creo que lo que nos hace \u00fanicos a todos son precisamente nuestras ra\u00edces. De d\u00f3nde venimos y c\u00f3mo hemos llegado hasta el momento presente. Nuestra forma de ser y nuestro contexto y circunstancias vividas. Aunque, como he indicado anteriormente, a partir de tu bagaje personal hablas tambi\u00e9n del contexto social que te rodea llegando a apelar a circunstancias y sentimientos universales.<\/p>\n

P: \u00bfD\u00f3nde encuentras la inspiraci\u00f3n de tu obra?
\nR: En mi vida personal y en el contexto social actual. Desde hace varios a\u00f1os toda mi investigaci\u00f3n y mis proyectos giran en torno a los efectos del poder sobre el ser humano y la naturaleza. Ese poder y sus mecanismos de control que manipulan nuestra visi\u00f3n del mundo. En el caso de la mujer es el poder establecido por la sociedad y cultura patriarcal la que nos manipula y es ejercido sobre nosotras desde la educaci\u00f3n familiar, escolar, en la relaci\u00f3n con las amistades, en las tradiciones y en la conducta heredada y aprendida. En cuanto a la naturaleza es el poder econ\u00f3mico, tambi\u00e9n patriarcal, el que subyace en la toma de decisiones de lo que hacemos contra el planeta.<\/p>\n

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P: Tambi\u00e9n eres gestora cultural, \u00bfdesde cu\u00e1ndo y por qu\u00e9? \u00bfQu\u00e9 importancia tiene para ti?
\nR: Siempre me ha gustado trabajar en equipo y desde la cultura para promover desde lo art\u00edstico esa reflexi\u00f3n y conocimiento del que hablaba anteriormente. Desde la organizaci\u00f3n de exposiciones, ya en 2012 hasta 2016 form\u00e9 parte del equipo de organizaci\u00f3n de la Feria Internacional de Libros de Artista MASQUELIBROS en Madrid. En 2017 entr\u00e9 a formar parte de la Junta Directiva de la Asociaci\u00f3n nacional Mujeres en las Artes Visuales (MAV) que trabaja para la igualdad y la visibilizaci\u00f3n de las mujeres en el sector de las artes visuales, y en la que actualmente soy Secretaria General. Igualmente desde 2017 dirijo el Centro de Arte y Creaci\u00f3n Contempor\u00e1nea 13 ESPACIOarte en Sevilla, en el que organizo exposiciones, jornadas, talleres, conferencias etc, con el objetivo de promover el an\u00e1lisis, el debate, la experimentaci\u00f3n y la difusi\u00f3n del arte contempor\u00e1neo, que son tan importantes para nuestra evoluci\u00f3n hacia sociedades m\u00e1s maduras y participativas.<\/p>\n

P: \u00bfCrees que hay obras que solo tienen sentido en ciertos lugares? \u00bfEs el arte igual en todos lados? \u00bfC\u00f3mo de distinto es el arte concebido en Andaluc\u00eda del creado en el resto de Espa\u00f1a?
\nR: El arte siempre tiende a aludir a cuestiones universales del ser humano y de la sociedad, independientemente de su procedencia.<\/p>\n

P: \u00bfEs sencillo ser artista en Sevilla? \u00bfY ser mujer artista? \u00bfQu\u00e9 cosas han sido f\u00e1ciles? \u00bfCu\u00e1les han sido dif\u00edciles?
\nR: Ser artista no es sencillo en ninguna parte del mundo, pero en Sevilla, si haces arte contempor\u00e1neo es m\u00e1s dif\u00edcil a\u00fan ya que el gusto art\u00edstico, por lo general es muy cl\u00e1sico. No hay cultura de coleccionismo en Sevilla, pero si es de arte contempor\u00e1neo es casi nulo. Y si encima eres artista y mujer menos a\u00fan, ya que las obras de las mujeres, por lo general, est\u00e1n menos valoradas en el mercado del arte que las de los artistas hombres. Volvemos a la cultura patriarcal, siempre los artistas m\u00e1s visibles, m\u00e1s expuestas sus obras en museos y ferias de arte, con m\u00e1s exposiciones importantes, m\u00e1s premiados, han sido hombres, con lo que a la hora de valorar sus obras, la diferencia es muy grande. No se entiende c\u00f3mo, si un 70% del alumnado que se grad\u00faa en las universidades de Bellas Artes son mujeres, luego son las que menos llegan a tener \u00e9xito en el mercado del arte y en el circuito art\u00edstico. Es algo que desde MAV estamos continuamente reivindicando, que se cumpla la Ley de Igualdad de 2007 y la presencia y visibilidad de las obras de mujeres artistas sea igualitaria.<\/p>\n

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P: \u00bfTienes alg\u00fan modelo a seguir? \u00bfAlguna artista o persona que te inspir\u00f3 o te motiv\u00f3 a seguir este camino?
\nR: Tengo muchos modelos a seguir, pero m\u00e1s que nombres te cito actitudes, es decir tengo como modelo a seguir a todas aquellas mujeres artistas que, aunque con todas las dificultades que hemos tenido a lo largo de la historia, han continuado con su trabajo y perseverancia, en su labor creativa. Ahora, todas esas mujeres est\u00e1n siendo reivindicadas y sacadas a la luz, gracias al trabajo de otras muchas mujeres que han venido despu\u00e9s. Es indignante que en los libros de Historia del Arte que estudiamos en las escuelas y universidades no hay apenas menci\u00f3n a la multitud de mujeres artistas que han trabajado casi en la clandestinidad a lo largo de los siglos. Si le preguntas a la mayor\u00eda de las personas si conocen nombres de mujeres en la historia del arte, no conocen a ninguna. Todas ellas son mis modelos.<\/p>\n

P: Imagino que es dif\u00edcil elegir pero, si tuvieras que quedarte con alguna de tus obras, \u00bfcu\u00e1l ser\u00eda?
\nR: Una de mis preferidas en el proyecto Cruzar la l\u00ednea. Un proyecto conceptualmente muy sencillo pero de una realizaci\u00f3n formal y t\u00e9cnica bastante complicado. Est\u00e1 realizado en formato v\u00eddeo y libro de fotograf\u00eda y se trataba de reunir a las m\u00e1ximas personas posibles en un paraje natural, en una carretera, y que juntas, todas vestidas de negro, descalzxs y cogidas de la mano, cruzaran la l\u00ednea continua central de la carretera. Es una acto muy potente y simb\u00f3lico porque se trata como de cruzar al otro lado, de romper fronteras, de conseguir retos y todo lo que te propongas individualmente o nos propongamos como sociedad. Fue una acci\u00f3n muy emocionante; a la convocatoria para realizar la acci\u00f3n se presentaron m\u00e1s de 600 personas y conseguimos todxs a la vez realizar ese paso adelante. Todas las personas que participaron me comentaban posteriormente que hab\u00edan sentido un energ\u00eda colectiva electrizante y muy potente en ese acto. Para mi fue muy enriquecedor poderlo realizar. Para verlo mejor pod\u00e9is hacerlo aqu\u00ed<\/a> .<\/p>\n

P: \u00bfAlguna palabra que quieras dedicarle a nuestros seguidores de El Patio Colorao?
\nR: Primero os doy las gracias por esta entrevista y a vuestros seguidorxs los animo a ver arte contempor\u00e1neo y a empaparnos de cultura.<\/p>\n

\u00a1Gracias de nuevo, Tonia! Seguiremos siendo fans de tu arte y destacando la importancia de lo que tratas de comunicar. Respecto a la dificultad de ser mujer artista de arte contempor\u00e1neo, desde el Patio Colorao queremos utilizar esta plataforma para visibilizar a todas esas artistas, artesanas, escritoras, m\u00fasicas y dem\u00e1s mujeres de la cultura y el arte que merecen mucho m\u00e1s reconocimiento del que reciben en el mercado del arte actual y en una sociedad a\u00fan marcadamente patriarcal. Y en cuanto a la dificultad de triunfar como artista contempor\u00e1neo, esperamos que cada vez m\u00e1s personas se acerquen a estas obras y puedan disfrutar, como dice Tonia, de esta forma de \u201creflexi\u00f3n y expresi\u00f3n, autoconocimiento y conocimiento\u201d. \u00bfY para ti? \u00bfQu\u00e9 es el arte?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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